Pleins feux sur les artistes des Premières Nations

Les aurores boréales dansent, la faune majestueuse se déploie et les couleurs donnent leur spectacle saisonnier. L’art va de soi au Yukon et encore plus parmi les Premières nations qui ont des liens profonds avec la Terre et se transmettent leurs histoires depuis des générations. De la musique au perlage, en passant par la danse et la sculpture, les artistes autochtones de tout le territoire combinent leurs visions particulières et les traditions ancestrales. Nous avons donc décidé de mettre en lumière des artistes aux styles variés. Ce sont des lauréats, des légendes locales et des artistes de renommée internationale qui sont tous nés au Yukon et y ont grandi.

Keith Wolfe Smarch est un maître sculpteur tlingit qui grave les histoires de son peuple dans le bois, le métal et l’ivoire. Ses masques, ses totems, ses tenues cérémonielles et ses bijoux sont devenus des incontournables dans les galeries, les entreprises, les collectivités et les collections au Yukon, et ailleurs dans le monde.

Originaires de Haines Junction (Yukon), les Dakwakada Dancers sont devenus les leaders d’un mouvement prônant la modernisation des danses ancestrales au sein de leur communauté, mais aussi à l’extérieur du territoire. Le groupe a été créé par quatre sœurs, toutes des petites-filles de la regrettée Annie Ned : une Aînée illustre et respectée de la population des Tutchone du Sud. Les Dakwakada Dancers dansent au son du tambour pour rapprocher les membres de la communauté de leur culture. Au fil des ans, ils ont acquis une grande notoriété et, de fait, ils attirent des foules et incarnent les traditions, au plus grand bonheur de tous les Yukonnais.

Toute jeune, Diyet tombe en amour avec la musique, ce qui la conduit à Victoria (en Colombie-Britannique) où elle étudiera cet art. Diplôme en poche, elle gagne en popularité et devient une compositrice-interprète dont les œuvres seront publiées. Sa voix pleine et les paroles puissantes de ses pièces nous entraînent dans des récits sous les thèmes de l’amour, de la résilience et de la guérison. 

Maître du perlage et représentante de l’art traditionnel autochtone (avec une touche contemporaine), Vashti tire son inspiration artistique de ses racines. Elle a grandi très près de la nature, vivant des produits de la terre, à Ross River, où elle fut bercée par les récits de ses ancêtres.

erry est connu comme le « gardien des chansons » du clan des Corneilles. En plus de répertorier les pièces de musique traditionnelle et de les interpréter en tutchone du Nord lors de cérémonies de la Première nation de Selkirk, il compose ses propres pièces. Compositeur-interprète, il revisite la musique tutchone traditionnelle en y ajoutant des influences du western contemporain.